法语诗歌“浪漫”

左岸春风

魏尔伦（Paul Verlaine 1844－1896)，是法国象征派诗歌的一个“诗人之王”，在法国诗歌史上占有重要地位。在诗歌艺术上，魏尔伦是一位反叛既有传统的诗人。他也是象征主义文学的代表人物之一，与马拉美、兰波并称象征派诗人的“三驾马车”。与后两者晦涩的诗风相比，魏尔伦的诗更通俗易懂、朗朗上口，所以也受到普通读者的喜爱。代表作品有《忧郁诗篇》、《明智》、《平行》、《悲歌》、《死亡》等。

他最初是以巴那斯派诗人的面目而步入诗坛的，但是他的诗风、笔调和气质却一开始就和巴那斯派的诗风而大相径庭。魏尔伦实在是一个忧伤的诗人，在他于1866年出版的第一部诗集既将他的诗集定名为《忧郁诗章》，而在其后忧郁则贯穿了他一生写作的全过程。魏尔伦曾在给朋友的信中说道过：“我的诗越来越现代化了。”魏尔伦很多作品，特别是一些优秀之作毫无晦涩费解之意，反而却比较明朗轻快、清新自然、流畅舒缓，虽然他的作品多是忧伤之作却不流于颓废。魏尔伦常将自己内心的感受溶入到自然的情景之中，在他看来，自然如同奇异的梦一般，使他沉溺于自然于人性的谐合之中。

左岸春风

《瓦上长天》是著名象征主义诗人保尔·魏尔伦的名篇，名家译作很多，如戴望舒的《瓦上长天》、梁宗岱的《狱中》、灵石的《了悟》等，虽译题不同，但都抓住了魏尔仑写作时的特殊情绪，即身陷囹圄而饱尝铁窗滋味时所品尝的那份孤独与悔恨（由于酒后开枪误伤好友兰波）。相较而言，戴望舒极简的翻译基本保持了对原诗音韵节奏的尊重，虽形式整饬但显得过于拘谨；而梁宗岱和灵石则将语义传达得更为完整，却为了内容牺牲了形式，也无法做到两者兼得。

魏尔仑的诗歌注重暗示，以味外之旨与韵外之致取得极其深幽的诗境。他从不明说，而是托物寄情，至于诗歌传达出何种情致，这就得让读者自去追寻或体会了。比如，诗中描写了一系列外在景象——晴朗的“天空”、生机勃发的“树”、悠悠作响的“钟”、幽然独唱的“鸟”等——毫无疑问，这些富丽的意象与诗人枯燥的监狱处境形成鲜明的对比，间接地暗示了其置身牢狱而不得自由的抑塞与烦懑。虽目之所及的只是一些再平常不过的事物，但这对于诗人而言却是再美好不过了。如果说《瓦上长天》分为两个部分，那么在整首诗的前半部分，诗人则对自己避而不谈，他完全在状景，并且写出了生命的真谛。基于此，诗人不无感慨道：“帝啊，上界生涯。/温复淳。”于是，到了整首诗的后半部分（9-16句），我们不难看出这位天主教徒将视线转向了自我，由客观凝视变为生命内省，由激情叙述变为理性反思：“——你来何事/泪飘零，/如何消尽/好青春？”可以说，结尾处的这一点睛之笔使整首诗取得了内在而深沉的艺术效果，浅貌却深衷，短语而长情。

魏尔仑写诗有几个特点，他十分注重意象美，把环境的描写、气氛的渲染与人物思想感情的抒发紧密结合，讲求客观的意象和自我的情致互文生趣，而达到情景交融之境，这与侧重中国传统诗歌颇有相似之处。除此之外，魏尔仑将音乐性视为诗歌的第一要素，这一诗学主张在《瓦上长天》中有着充分的体现。比如，整首诗的押韵形式可简单地标示为“abab acac dede dfdf”，采取隔行押韵的策略，诗行一长一短，错落有致，结构精巧且音韵和谐。在这一点上，魏尔伦诗歌的音乐性对汉语新诗有着重要参考价值：音乐性从来不是自由诗的镣铐，相反，诗歌也可以戴着镣铐舞蹈，它理应成为诗歌自身审美的必备要素。

左岸春风

《瓦上长天》是著名象征主义诗人保尔·魏尔伦的名篇，名家译作很多，如戴望舒的《瓦上长天》、梁宗岱的《狱中》、灵石的《了悟》等，虽译题不同，但都抓住了魏尔仑写作时的特殊情绪，即身陷囹圄而饱尝铁窗滋味时所品尝的那份孤独与悔恨（由于酒后开枪误伤好友兰波）。相较而言，戴望舒极简的翻译基本保持了对原诗音韵节奏的尊重，虽形式整饬但显得过于拘谨；而梁宗岱和灵石则将语义传达得更为完整，却为了内容牺牲了形式，也无法做到两者兼得。

魏尔仑的诗歌注重暗示，以味外之旨与韵外之致取得极其深幽的诗境。他从不明说，而是托物寄情，至于诗歌传达出何种情致，这就得让读者自去追寻或体会了。比如，诗中描写了一系列外在景象——晴朗的“天空”、生机勃发的“树”、悠悠作响的“钟”、幽然独唱的“鸟”等——毫无疑问，这些富丽的意象与诗人枯燥的监狱处境形成鲜明的对比，间接地暗示了其置身牢狱而不得自由的抑塞与烦懑。虽目之所及的只是一些再平常不过的事物，但这对于诗人而言却是再美好不过了。如果说《瓦上长天》分为两个部分，那么在整首诗的前半部分，诗人则对自己避而不谈，他完全在状景，并且写出了生命的真谛。基于此，诗人不无感慨道：“帝啊，上界生涯。/温复淳。”于是，到了整首诗的后半部分（9-16句），我们不难看出这位天主教徒将视线转向了自我，由客观凝视变为生命内省，由激情叙述变为理性反思：“——你来何事/泪飘零，/如何消尽/好青春？”可以说，结尾处的这一点睛之笔使整首诗取得了内在而深沉的艺术效果，浅貌却深衷，短语而长情。

魏尔仑写诗有几个特点，他十分注重意象美，把环境的描写、气氛的渲染与人物思想感情的抒发紧密结合，讲求客观的意象和自我的情致互文生趣，而达到情景交融之境，这与侧重中国传统诗歌颇有相似之处。除此之外，魏尔仑将音乐性视为诗歌的第一要素，这一诗学主张在《瓦上长天》中有着充分的体现。比如，整首诗的押韵形式可简单地标示为“abab acac dede dfdf”，采取隔行押韵的策略，诗行一长一短，错落有致，结构精巧且音韵和谐。在这一点上，魏尔伦诗歌的音乐性对汉语新诗有着重要参考价值：音乐性从来不是自由诗的镣铐，相反，诗歌也可以戴着镣铐舞蹈，它理应成为诗歌自身审美的必备要素。